Par Canvy
Les tirages permettent à plus de gens de posséder votre travail, à un prix inférieur à celui de l'original. Vendre des tirages d'art revient à prendre cinq décisions. Choisissez une édition ouverte ou limitée, sa numérotation et sa signature, qui imprime, quels papiers et formats, et le prix de chaque tirage. Prenez chacune de ces décisions en connaissance de cause, puis dites à l'acheteur ce que vous avez choisi, car c'est ce qu'il paie. Ce guide les reprend dans l'ordre, puis montre comment présenter vos tirages pour que l'acheteur les imagine chez lui.
Choisissez une édition ouverte ou limitée
Une édition limitée compte un nombre fixe de tirages, arrêté avant l'impression. Une édition ouverte n'a pas de limite : vous continuez à imprimer tant que les gens achètent.
Chacune convient à un acheteur différent. Une édition ouverte garde une image populaire abordable et toujours disponible. Une édition limitée s'adresse aux acheteurs qui tiennent à savoir combien d'exemplaires existent. Le glossaire de MyArtBroker juge les éditions ouvertes moins précieuses par nature, parce que l'artiste n'a pas maîtrisé leur rareté.
Une limite est une promesse. Une fois une édition limitée épuisée, c'est fini : imprimer davantage de la même image au même format rompt la promesse que vos acheteurs ont payée.
Numérotez, justifiez et signez votre édition
Les collectionneurs s'attendent à certaines conventions. Comme le dit le glossaire de la Tate (en anglais), les tirages d'une édition sont généralement signés et numérotés par l'artiste, et souvent datés.
- Le numéro est une fraction : 7/100 est le tirage numéro 7 d'une édition de 100.
- Il s'écrit au crayon dans la marge sous l'image, le numéro à gauche et votre signature à droite.
- Les épreuves d'artiste (EA, ou AP en anglais) et les épreuves d'imprimeur (PP) sont des exemplaires réalisés en plus de l'édition, pour l'artiste ou pour l'imprimeur.
Limitez le nombre d'épreuves. MyArtBroker (en anglais) note que les épreuves d'artiste sont traditionnellement limitées à environ 10 % du nombre total de tirages. Pour une édition de 50, cela fait environ cinq épreuves. Marquez chacune EA, pour que personne ne la prenne pour un exemplaire de l'édition.
Notez ensuite chaque tirage : son numéro, le papier, la date et l'acheteur. Si quelqu'un demande dans des années si son tirage est authentique, vous saurez répondre.
Décidez qui imprime : vous, un atelier ou l'impression à la demande
Imprimez vous-même
Vous maîtrisez chaque feuille et pouvez imprimer à l'unité, au fil des commandes. Vous achetez aussi l'imprimante, les encres et le papier, et vous apprenez à gérer la couleur. Cela convient aux petites éditions et aux artistes qui aiment le procédé.
Travaillez avec un atelier d'impression
Un atelier de tirage d'art imprime l'édition pour vous. Vous payez au tirage, parfois avec un minimum de commande. Avant le tirage complet, demandez une épreuve sur le papier prévu, et comparez-la à l'original à la lumière du jour. Demandez aussi si l'atelier peut numériser ou photographier l'original, car un tirage ne vaut que ce que vaut le fichier dont il part.
Passez par l'impression à la demande
Un service d'impression à la demande imprime et expédie chaque commande quand elle arrive : vous n'avez aucun stock. Vous renoncez à maîtriser la couleur, le papier et l'emballage, et la part du service réduit votre marge sur chaque vente. Cela convient mieux aux éditions ouvertes qu'aux éditions limitées, car vous ne pouvez ni signer ni numéroter un tirage que vous ne touchez jamais.
Choisissez le papier, l'encre et les formats, et dites-le
Un acheteur ne peut pas toucher le papier à travers un écran : décrivez-le donc. Indiquez le papier et sa surface, le type d'encre et qui a imprimé.
Beaucoup de tirages sont vendus comme giclée. Le mot désigne désormais l'impression d'art par jet d'encre, en général de conservation. Mais il s'emploie aussi librement pour des tirages de qualité variable, comme le note l'article de Wikipédia (en anglais). Dites donc ce qu'est votre giclée : quel papier et quelle encre.
Pour les formats :
- Gardez les proportions de l'original, pour que rien ne soit recadré.
- Proposez quelques formats adaptés aux cadres du commerce, pour que le tirage soit facile à accrocher.
- Laissez une marge blanche pour le numéro et la signature, et pour l'encadreur.
- Si une édition limitée existe en plusieurs formats, dites si la limite vaut par format ou pour l'ensemble.
Fixez le prix des tirages sous celui de l'original
Les tirages se placent sur une échelle sous vos originaux : une édition ouverte coûte moins cher qu'une édition limitée, et une édition limitée moins cher que l'original.
Partez de ce que vous coûte un tirage : impression, papier, emballage, expédition et frais de plateforme éventuels. Ajoutez votre marge. Vérifiez ensuite que le prix tient encore si une boutique ou une galerie prend sa part.
Parmi les éditions limitées, une édition plus petite ou un format plus grand peut justifier un prix plus élevé. Vous pouvez aussi augmenter le prix à mesure que l'édition se vend, pour que les derniers tirages coûtent le plus cher. Ne le baissez pas : les collectionneurs qui ont acheté tôt le remarqueront.
Joignez un certificat aux éditions limitées
Un certificat dit à l'acheteur exactement ce qu'il possède. Indiquez le titre, votre nom, le numéro du tirage, la taille de l'édition et le nombre d'épreuves, l'année, le format, le papier et l'encre, et qui a imprimé. Signez-le, et gardez-en une copie avec vos notes sur l'édition.
Montrez vos tirages là où les acheteurs les accrocheront
Un acheteur qui choisit un tirage veut savoir deux choses : comment il rend encadré, et quelle taille il a sur un mur. Une photo du tirage seul ne répond à aucune des deux. Notre article sur les mises en situation en galerie (en anglais) montre l'idée.
Avec les mises en situation de Canvy, votre œuvre est accrochée à ses dimensions réelles dans une pièce, et l'échelle est donc juste. Il y a plus de 2 000 pièces, et plus de 20 cadres avec passe-partout en option. Montrez chaque format de tirage dans sa propre pièce, pour que l'acheteur voie la différence entre un petit et un grand tirage.
Pour une boutique en ligne, recadrez une pièce aux formats de la photo d'annonce et de la bannière d'Etsy. Avec Pro, l'export vers Etsy envoie directement une image à une annonce, qu'elle soit active, inactive, en brouillon ou épuisée. Vous pouvez utiliser ces images sur Etsy et sur d'autres places de marché comme Bluethumb et Fine Art America. Vous ne pouvez pas, en revanche, vendre ou redistribuer les images de pièces elles-mêmes.
Sur votre site portfolio Canvy, vous choisissez si le prix d'une œuvre s'affiche, et vous pouvez masquer ses dimensions quand vous vendez des tirages en plusieurs formats.
Vendre des tirages d'art : la check-list de votre première édition
- Choisissez une œuvre que l'on vous demande déjà
- Décidez entre édition ouverte ou limitée, et de la taille de l'édition
- Choisissez qui imprime, et commandez un tirage d'essai
- Arrêtez le papier, l'encre et les formats, et notez-les
- Fixez le prix de chaque format, à partir de votre coût par tirage
- Signez, numérotez et notez chaque tirage et chaque épreuve
- Photographiez-le encadré, et présentez-le avec le papier, le format et l'édition
Les questions que se posent les artistes
Puis-je vendre des tirages d'un tableau déjà vendu ?
En général, oui. En France, selon l'article L. 111-3 du Code de la propriété intellectuelle, la propriété de l'œuvre comme objet est indépendante du droit d'auteur. L'acquéreur n'obtient aucun de vos droits du seul fait de son achat, et vous gardez donc le droit de faire des tirages, sauf si vous le cédez. Le droit diffère d'un pays à l'autre et un contrat peut en décider autrement : vérifiez votre situation. Prévenez l'acheteur avant d'imprimer : c'est son tableau qui est au mur.
Faut-il signer les tirages d'une édition ouverte ?
Vous pouvez : une édition peut être signée ou non. MyArtBroker note que les artistes font souvent une édition de tirages signés et une édition plus large de tirages non signés, de moindre valeur. Ne signer que l'édition limitée garde la différence claire.
Quelle taille pour une édition limitée ?
Il n'y a pas de règle. Une petite édition s'épuise plus vite et paraît plus rare. Une édition plus large garde le tirage disponible plus longtemps, à un prix plus bas. Dans le doute, commencez petit : vous ne pourrez pas ajouter de tirages à une édition limitée plus tard.
Vous voulez que les acheteurs voient vos tirages encadrés, sur un mur comme le leur ? Montrez-les dans des pièces et présentez-les dans votre boutique. Commencer sur Canvy est gratuit.
