Prissætning af kunst bliver lettere, når du har en metode, du kan forklare: til en køber, til et galleri og til dig selv. Kort fortalt gør du sådan her. Find den laveste pris, du kan acceptere. Brug en formel baseret på størrelse, så dine priser hænger sammen. Tjek resultatet mod omkostninger og tid og mod kunstnere, der faktisk sælger. Sørg for, at prisen stadig holder efter et galleris kommission. Sæt så priserne op i små skridt, når dine værker sælger. Resten af guiden gennemgår hvert trin med regneeksempler.
Start med din bundgrænse
Før nogen formel skal du kende den pris, hvor et salg begynder at koste dig penge. Læg sammen:
- Materialer: lærred eller papir, maling, blindrammer
- Indramning, hvis værket sælges med ramme
- Din tid, til en timepris, du ville acceptere for faglært arbejde
- En andel af dine andre udgifter: atelierleje, standleje på messer, fotografering, emballage
Summen er bundgrænsen for værket. Hav den ved hånden: Alle metoderne herunder skal lande over den.
Metode 1: pris efter størrelse
Den mest almindelige metode til originale malerier knytter prisen til størrelsen, så et større værk koster mere, og køberne kan se logikken. Lori Woodward, der skriver for Artists Network, ganger et maleris bredde med højden for at få arealet i kvadrattommer og ganger det med en sats. Hun bruger 6 dollars pr. kvadrattomme til sine oliemalerier og lægger derefter prisen på lærred og indramning oveni, fordoblet.
Metoden virker lige så godt i centimeter. Et maleri på 50 × 60 cm er 3.000 kvadratcentimeter. Med en sats på 1,50 kr. pr. kvadratcentimeter bliver det 4.500 kr. Koster lærred og ramme 450 kr., lægger du det dobbelte oveni, altså 900 kr., og så ender prisen på 5.400 kr.
Hold dig til én sats pr. teknik, og justér den i yderpunkterne. Woodward tager lidt mere pr. kvadrattomme for små værker og lidt mindre for meget store, så ingen af dem ender uden for købernes rækkevidde. Der findes ikke en rigtig sats for alle: Den afhænger af dit marked og dit cv, og det er det, de næste to metoder tjekker.
Metode 2: pris efter omkostninger og tid
Til værker, hvor størrelsen siger lidt om indsatsen, som detaljerede tegninger, keramik eller mixed media, bygger du prisen op fra bundgrænsen og lægger en margin oveni. Marginen betaler for de timer, der gik til værker, som ikke blev solgt.
Tag et lille værk i mixed media: 300 kr. til materialer, 12 timer à 225 kr. og 350 kr. til atelier og messer giver 3.350 kr. Med en margin på 30 % bliver det 4.355 kr., og en pæn, rund pris kunne være 4.400 kr.
Metodens svaghed er, at en langsom kunstners værker bliver dyrere end en hurtig kunstners, og køberne kan ikke se timerne. Brug den derfor som et tjek af din størrelsespris, ikke alene.
Metode 3: se, hvad lignende værker sælges for
En formel holder dine priser ensartede; markedet fortæller dig, om niveauet er rigtigt. ArtBusiness.com, Alan Bambergers site om kunstens forretningsside, foreslår, at du undersøger, hvad kunstnere med samme baggrund, følgere og udstillingserfaring tager. Sammenlign lige med lige: teknik, størrelse, hvor de udstiller, og hvor længe de har solgt. Læg mere vægt på værker, der faktisk blev solgt, end på priser på værker, der bliver hængende.
Læg de tre sammen
Ligger din størrelsespris, din pris efter omkostninger og tid og de sammenlignelige kunstnere tæt på hinanden, har du fundet dit niveau. Falder størrelsesprisen under din bundgrænse, skal du hæve satsen. Ligger den et godt stykke over kunstnere, der sælger jævnt, må du regne med at vente længe på en køber. Skriv din sats ned, og brug den til hvert nyt værk, så dine priser hænger sammen fra det ene værk til det næste.
Hvis et galleri sælger dine værker
Et galleri tager kommission af hvert salg. Carolyn Edlund fra Artsy Shark sætter den normale gallerikommission til 50 % af udsalgsprisen, mens nogle kunstnerdrevne gallerier og nonprofitgallerier tager mindre. Sæt derfor dine priser, så du stadig tjener penge, når du får halvdelen. På maleriet til 5.400 kr. giver et gallerisalg dig 2.700 kr.; ligger din bundgrænse for værket højere, er din sats for lav.
Når et galleri viser dine værker, må du ikke underbyde det. En samler, der finder det samme værk billigere i dit atelier, køber ikke igen hos galleriet, og galleriet har ikke meget grund til at blive ved med at vise dig. ArtBusiness.com siger det ligeud: Ved gallerisalg skal du stadig tage galleripriser. Sælger du kun direkte, uden galleri, foreslår samme site i stedet en pris på 40 til 60 % af galleriprisen.
Hav noget til ethvert budget
Ikke alle købere starter med en stor original. Bamberger foreslår mindre eller mindre komplekse værker, som du kan tilbyde til mere overkommelige priser, fordi førstegangskøbere ofte gerne vil starte med mere beskedent prissatte værker. Små originaler, studier og kunsttryk giver en ny køber en vej ind, og nogle kommer senere tilbage efter et større værk.
Samme logik gælder kunsttryk: Et åbent oplag skal koste mindre end et begrænset oplag, og et begrænset oplag mindre end originalen.
Hvornår og hvordan du hæver dine priser
Hæv priserne, når efterspørgslen siger til, ikke fordi der er gået et år. Bambergers signal er, når mindst halvdelen af det, du laver, bliver solgt relativt kort tid efter, at det er færdigt. Kunstnere, der svarer på Clark Hulings Funds spørgsmål, siger det samme: Hæv priserne, når du sælger ud eller næsten ud til dine nuværende priser.
Hvor meget? Bamberger kalder en stigning på 10 til 15 % rimelig i den situation. Woodward hæver sine priser med 10 % efter et rigtig godt salgsår og slet ikke, når salget går langsomt. Små, jævnlige skridt virker bedre end store spring, fordi priser er svære at sætte ned igen. Som en kunstner siger i Clark Hulings Funds spørgsmål og svar: "Once you go up, you can't come back down, so move slowly."
Når du hæver dine priser, så hæv dem også på ældre værker, der stadig er til salg, også dem på gallerier, så dine priser hænger sammen.
Vis dine priser
En skjult pris tvinger køberen til at spørge, og det gør mange ikke. På messer anbefaler lederne af The Other Art Fair at vise priserne tydeligt på hele standen. Online sparer en synlig pris, eller i det mindste et prisleje, køberen for først at skulle skrive til dig.
Hold dine priser samlet ét sted
Priser kommer let ud af trit, når de står flere steder: i et regneark, på et galleris liste, på din hjemmeside. I Canvys Kunstværkshåndtering har hvert kunstværk sin pris og tilgængelighed, fra Til salg til Solgt. Det gemmer også, hvad værket kostede at lave, og hvor lang tid det tog, så din bundgrænse og din pris står side om side. Du vælger selv, om hver pris skal vises offentligt.

Prissætning af kunst: en tjekliste
- Find din bundgrænse: materialer, indramning, tid og andre udgifter
- Vælg en sats pr. kvadratcentimeter til hver teknik
- Tjek den mod omkostninger og tid og mod lignende kunstnere, der sælger
- Sørg for, at du stadig tjener penge på halvdelen af prisen
- Hold dine priser ens, uanset hvor dine værker vises
- Hav noget mindre til førstegangskøbere
- Gennemgå priserne en gang om året, og hæv i små skridt, når værkerne sælger
Spørgsmål fra kunstnere
Skal jeg prissætte efter størrelse eller tid?
Originaler i samme teknik efter størrelse: Køberne kan følge logikken, og dine priser hænger sammen. Brug omkostninger og tid til at tjekke, at størrelsesprisen ligger over din bundgrænse.
Kan jeg sætte mine priser ned?
Det kan du, men købere, der betalte den gamle pris, lægger mærke til det, og det er svært at gøre om. Hvis dine værker ikke sælger, så prøv med mindre værker til lavere priser, før du sætter prisen ned på dine hovedværker.
Hvad gør jeg, hvis en køber beder om rabat?
Beslut dit svar, før nogen spørger. Et lille nedslag ved køb af flere værker eller til en tilbagevendende samler holder dine priser intakte; rabat til alle, der spørger, undergraver dem.
Når du kender din niche, er det også lettere at finde de rigtige kunstnere at sammenligne dig med: Se vores guide til at finde din kunstniche (på engelsk).
Vil du have dine priser, omkostninger og salg samlet ét sted? Hold styr på dem i Kunstværkshåndtering. Canvy er gratis at komme i gang med.



